CORSO PROFESSIONALE DI MIMO

INFORMAZIONI PRATICHE:

Dove?
A Torino, presso l’Atelier Teatro Fisico di Philip Radice (mappa)

Quando?
Dal 4 Ottobre 2022 al 30 Maggio 2023
1° anno: Martedì 19.00 – 21.00
2° anno: Lunedì 19.00 – 22.00

A chi è rivolto?
A chiunque voglia apprendere l’arte del mimo. Non sono richiesti prerequisiti particolari. Può accedere al secondo chi ha completato il primo.

Iscrizioni:
www.teatrofisico.com

Partendo dal nulla, un Mimo può avere tutto quello che vuole. Può creare situazioni, storie ed interi mondi, può farli vivere ed esistere.
Ma perché tutto questo possa essere comprensibile e godibile anche da un pubblico, occorre una tecnica solida e l’utilizzo di chiari principi creativi e di messa in scena.

Il corso fornisce all’allievo gli strumenti per creare performance, numeri e spettacoli secondo la propria immaginazione e stile, curandone allo stesso tempo l’originalità e la comprensibilità.

Il primo anno è dedicato allo studio delle tecniche di base e della riproduzione realistica del mondo reale.
Il secondo anno è dedicato all’espansione delle possibilità creative e all’esplorazione di idee e soluzioni fantastiche, inusuali ed extra-ordinarie.

PROGRAMMA PRIMO ANNO:

Scomposizione ed utilizzo consapevole del corpo
Disegnare l’Invisibile: tecniche di base
Creare oggetti invisibili
Creare Ambienti e Scenografie Invisibili
Princìpi di psicologia della percezione
Studio dell’immaginario collettivo
Mimesis: l’arte di riprodurre il mondo
Creazione di un personaggio mimico
Utilizzo consapevole di musica ed effetti sonori
Storia del Mimo

PROGRAMMA SECONDO ANNO:

Il Pensiero Magico
Mimo Fumettistico
Princìpi dell’Animazione Grafica applicati al Mimo
Slow Motion
Reverse Motion
Mimo Oggettivo e Narrazione Gestuale
Robot e Automi
Marionetta Umana
Mimo con Oggetti Reali
Mimo di Strada: tecnica e pratica
Creazione di uno spettacolo

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Partendo dal nulla, un Mimo può avere tutto quello che vuole. Può creare situazioni, storie ed interi mondi, può farli vivere ed esistere.
Ma perché tutto questo possa essere comprensibile e godibile anche da un pubblico, occorre una tecnica solida e l’utilizzo di chiari principi creativi e di messa in scena.

Il corso fornisce all’allievo gli strumenti per creare performance, numeri e spettacoli secondo la propria immaginazione e stile, curandone allo stesso tempo l’originalità e la comprensibilità.

Il primo anno è dedicato allo studio delle tecniche di base e della riproduzione realistica del mondo reale.
Il secondo anno è dedicato all’espansione delle possibilità creative e all’esplorazione di idee e soluzioni fantastiche, inusuali ed extra-ordinarie.